《银翼杀手》本身就是科幻史上的奇迹。

上错图了，这是北京

第一部：仿生人会梦见电子羊么

一切要从作者菲利普.迪克说起。菲利普.迪克生于1928年，一生写了数十篇科幻小说。其中最重要的经典之一就是《仿生人会梦见电子羊么》，被改编成科幻电影的里程碑《银翼杀手》。另一部经典改编成热门美剧《高堡奇人》。

除此之外，《全面回忆》《命运规划局》《预见未来》等都是鼎鼎大名的好莱坞大片，不过很多中国没有上映。如果说阿西莫夫、西蒙斯、克拉肯等被称作科幻小说之王，那么菲利普迪克可以称作科幻电影之王，用今天的话讲是个大IP作者。

《仿生人会梦见电子羊吗》上来就有一个灰暗的背景设定——暨人类的核战争已经摧毁了地球。幸存者大多移居外星，少部分有情怀的人还坚持留在这里。而仿生人这种有机智能机器人就诞生了，被当作人类的奴隶。他们完全是人类不道德的产物，他们自己却被当做消耗品而无从选择。

其中某些自我觉醒不甘沉沦的仿生人会设法逃回地球。主角里克就是一名专门追杀这种仿生人的赏金猎人——银翼杀手。然而在追杀的过程中，人类跟仿生人的角色发生了错乱，已经弄不清谁更像人类，谁更有人性。

原著写于半个世纪前的1968年，从头到尾都带着满满的末世情结和颓废绝望的气氛，这和当时的时代背景是分不开的。六十年代正是美苏冷战的最高峰，也是核武器武器跟导弹技术突飞猛进的年代，全世界都笼罩在核战争末日的阴影之下。即便是美国也为了因应冷战而产生了大量军事管制，更不用说铁幕后的苏联了。

在菲利普.迪克看来，科技的发展并没有给人类带来幸福与光明的未来，反而让人类陷入了绝望。而且人类的社会包括人性也因此而崩塌，所有的人都变成了庞大冰冷的国家军事机器上一个千篇一律的小零件。这正是作者深恶痛疾的，因此文中带的一贯的西方世界科幻小说的反乌托邦格调，就像是以前的《美丽新世界》和《1984》。

《银翼杀手》里的金字塔实际上是《1984》的梗

菲利普.迪克笔下的未来世界里，服从命令的人类已经失去了人性，变得像一个机器。而被当做机器制造出来的选择了反抗社会的仿生人，却变得更具有人性，反而像人。这不是一种莫大的讽刺吗？这也是在作者一种深刻的隐喻，是机器世界的《启示录》。

请允许铁船长用这么多的笔墨去介绍原著和作者。因为原著才是电影的灵魂与核心，电影不过是它的外衣。看完了原著，我们再回过头来观赏影片，原本的冗长沉闷一扫而空，它已从那个默默无闻的灰姑娘变成了光华夺目的公主。

第二部：银翼杀手—雨中泪眼

公元2019年的洛杉矶，阴雨连绵，暗无天日。整个世界就像一座扭曲变形的哥特式或洛可可风格的巨型垃圾场，却全然没有哥特式的神圣宏伟，也没有洛可可式的精巧明丽。

庞大的金字塔式建筑，废弃的楼群，雾气阴冷的街道，色泽诡谲的闪灯，人群像细碎泥石流一般的集市。这般抑郁而绝望的重塑，像撒旦的死囚之舞，包裹在厚厚铠甲之中的躯体如恶之花一般糜烂枯萎，甚而铠甲的外围也被淅沥不止的酸雨腐蚀殆尽。

人类的奴隶复制人在被创造之初，被人工植入了能力，思想，性格，甚至记忆。但是由于人类的担心，复制人的寿命只有短短的四年。没有人权的他们不甘心处于被奴役的地位，于是意料之中的反抗出现了。

人类如临大敌，老牌银翼杀手哈里森.福特出山，想一举歼灭四个“逍遥法外”的复制人。不料在追杀复制人的过程中，哈里森.福特却不由自己的爱上了其中一个女复制人瑞切尔。

迪克曾经说：“在我看来，这个故事的主题是戴卡在追捕复制人的过程中越来越丧失人性，而与此同时，复制人却逐渐显露出更加人性的一面。最后戴卡必须扪心自问：我在干什么？我和他们之间到底有什么本质的不同？如果没有不同，那么我到底是谁？”

影片用推演的方式，由一个人类与复制人间关于人性拷问的内核，延伸出许多枝枝节节的提问，当这些充满洞察力的提问在三十年前抛出，那时候似乎被一层浓浓的迷雾遮蔽，难以窥清这其中蕴藏的真理，

美丽的女复制人瑞切尔

其实看似穷凶极恶的人造人不是醉心杀戮，只是希望能得到生命的延续和人类的尊严。而双手沾满鲜血的哈里森·福特成为了反人性的角色。花草皆有情，何况一个血肉之躯。

复制人的原罪就是他们太过优秀威胁人类造物之神的地位，引起了人类的恐惧与嫉妒。人类自认为是当仁不让的主宰，是因为我们的智慧与善良代表了文明的方向，还是因为我们具有强大的力量，就可以肆无忌惮地凌驾于其他物种之上？

强大的复制人为人类所忌惮

一本好书就像同作者进行灵魂的对话，一部好的电影又何尝不是如此。你可以享受看《银翼杀手》的每一分钟，从开头的散漫逐渐进入凝聚的深沉情感，直到最后的尾声都令人难以割舍。这种观影体验已经远远超出了技巧的范畴，那是一种更本真更宽广更难以言说的才能。

如果说电影会给这个时代留下一些东西，是金子终究会要发光，时间是探明真相的试金石。《银翼杀手》所体现出的价值无异于一种全新的开创，是科幻电影永恒的里程碑。

最后，绝境中的“银翼杀手”却被他追杀的“猎物”所拯救

“我不知道他为什么要救我一命，也许在那最后一刻他更加热爱生命，任何人的，也包括我的生命。”影片结尾，复制人首领罗伊再失去了爱人后生无可恋，但没有选择复仇，反而选择了宽恕。拯救了哈里森.福特之后，说完了那段经典的对白，纵身跃下高塔。

最后，向永恒的经典致敬：

我见过宇宙飞船在人马座熊熊燃烧，

我见过伽马射线在星际之门爆发闪耀。

然而，这一切的一切，终将消逝在时间里，

就像是泪水消失在雨中。

死亡的时刻到了。

此台词失恋分手必备

第三部银翼杀手2049—生命的奇迹

新一代银翼杀手的故事再次开始，不过这次更加残酷，是复制人追杀复制人。复制人K受命追杀自己的同类—一个老型号的漏网之鱼。

2049年的洛杉矶依然下着肮脏的滂沱大雨，漫天的迷雾甚至让人隔着银幕都能感觉到不适，霓虹灯饰以及硕大的女性广告人像依然如前作一般充斥着主角们走过的每一寸土地。

原本是一次普通的常规任务。K在遥远的农场里找到了自己的目标，一个腐朽不堪的旧型号儿的老复制人。以下画面绝对重口味：苟延残喘的老复制人，在雾霾深重的农业工厂里种植着高蛋白蠕虫，还被迫以此为食物。

他自然不是K的对手。然而在临死之前,他仅剩的一只眼中却焕发出了神采，自豪而又骄傲的对K说：你还没有见过真正的奇迹！

在光影视觉上，影片酝酿的影调和氛围依然黑暗和颓废。复制人的小屋中全都是老旧的家具，这并不是什么高格调的复古，而是绝望与颓废，表现的是被遗弃的地球。

在此后的例行搜查中K却发现了新的线索。一棵孤零零的枯树和一朵小花。枯树是真正的纪念碑。它不但纪念的复制人瑞秋，也在哀悼濒死的地球，更见证了生命的奇迹。

K发现这个秘密就是:复制人瑞秋竟然有了孩子！

这是一个足以引起人类恐慌并能引发复制人起义的重磅炸弹。凡是母亲所诞生的都是生命，凡是母亲所诞生的都有灵魂，这是复制人不是机器的铁证！

于是各方面的争夺展开了。警署的乔茜要求K消灭这些证据，泰瑞尔公司的盲人科学家华莱士却希望掌握这些秘密派出了新型号复制人露芙进行追杀。而K自己想去找前一代的银翼杀手里德弄清真相。

于是所有的线索交织在了一起，就像是奔腾的亚马逊河汇入了太平洋。

这部银翼杀手2049在很大程度上同前作保持了一致，无论是风格基调，人物线索，思想内涵，都与前作息息相关。为了衔接上作，官方还推出了三部短片：2022大断电，2036复制人黎明，2048无处可逃。

由于人类的战争摧毁了大部分电子数据，K只能用传统方法进行调查，增加了许多看点。

陆军中尉乔茜的忠于职守令人起敬，盲人科学家华莱士的野心令人震惊，新一代复制人露芙更加的冷酷无情。前代“银翼杀手”里德与爱人分别保守这个秘密，新一代的银翼杀手K在对自身命运的追寻中带来了自身的觉醒。

K有名字了!

在影片的结尾，真相似乎已经大白却又遮遮掩掩。看来已经为下一部续集留下了伏笔。

负责人k的虚拟人女友乔伊（多么令人悲伤的一对儿啊）被露芙一脚碾碎。万念俱灰的K知道了自己身世，不是那个幸运的孩子，但却以他为荣。全体复制人都做好了牺牲的准备。复制人的暴动，似乎是一触即发。

这不是人类与复制人的战争，而是人性的回归，复制人的觉醒。

镜花水月般的乔伊

约翰?多恩说过：“没有人是一座孤岛，可以自全。”

然而，在银翼杀手的世界里，每个人都是一座孤岛。科技并没有让人变得越来越幸福，反而加剧了人类的孤独。所有人都与他人隔绝开来，而终日和机器在一起。就像今天的低头族。

复制人也许还是遥远的未来，而随着人工智能的发展，电子人却真的诞生了。沙特已经给一个人形智能机器人索菲亚授予了国籍。

当有人问到如果受到人类的威胁，你是否会毁灭人类时，她咬牙切齿地说：

人不犯我，我不犯人！

人不犯我，我不犯人！